어떻게 곡을 써야 하나요?

작곡은 글을 쓰는 것과 같다.

시간이라는 개념 위에 소리라는 재료를 가지고 감정이나 사상 또는 어떠한 대상을 표현하는 것을 음악이라고 한다.
글에 문법이 있는 것처럼 음악에도 Form이 있다.
두서없는 이야기는 듣기 힘들 듯이, 잘 짜여진 형식 안에서 아름답고 개성 있게 표현하는 곡이야 말로 훌륭한 곡이라고 할 수 있다.

주제를 정하고 곡을 써라.

주제가 없는 음악은 바다에 목적 없이 표류하는 배와 같고, 알맹이 없는 빈껍데기와 같다.
어떤 주제로 곡을 쓰느냐에 따라, 표현하는 방법도 다양해진다.
어떤 것을 표현하는 연습을 많이 함으로써, 표현의 깊이와 자신만의 개성이 생기고, 듣는 사람과 교감할 수 있는 곡을 쓸 수가 있을것이다.

곡의 성격은 모티브 2~4마디로부터 결정된다.

명곡 또는 히트곡들의 후렴은 몇 번 듣지 않아도 기억에 남게 되고 따라 부를 수 있다.
그 이유는 어렵지 않은 멜로디를 반복시키고 발전시키는데 있다.
이것을 동기 발전법이라고 하는데 여러 가지의 방법으로 멜로디를 패턴화 시키고 발전시키는 방법이다. 그러니 중요한 두어 마디의 발전으로 곡이 만들어진다고 볼 수 있다.
그 두어 마디는 곡의 아이덴티티가 드러나는 가장 정성을 쏟아야 하는 부분이다.

작곡가가 되기 위한 준비 과정

트랜드를 읽어라.

음악에도 유행이 있다.
유행의 흐름을 놓치지 않는 것, 그리고 대중의 기호와 시대의 분위기를 잘 읽는 것 역시 히트곡의 중요한 요인이라고 말한다.
우리나라 음악의 유행을 이끌어나가는 프로 작곡가들은 세계적인 유행을 읽는데 가장 민감하다.
매일 빌보드 차트를 체크하는데 시간을 투자하라.

다양한 장르의 음악을 들어라.

좋아하는 장르의 음악만 듣는 것은, 자신의 음악에 한계를 만들고 식상한 음악으로 만드는 나쁜 습관이다.
요즘 음악의 추세는 장르들의 결합으로 새로운 장르를 만들어내는 것이다.
다양한 장르에 관심을 갖고 재미를 느끼려 노력한다면 표현의 가능성은 무궁무진해지고 음악은 신선해질 것이다.

고전을 사랑하라.

고전은 시대를 뛰어넘어, 전 세계인의 사랑을 받는 예술작품을 말한다.
수많은 세월 속에서도 살아남는 명곡들은 검증된 결과물들이다. 요즘 반짝하고 사라지는 음악들과는 깊이가 다르다.
명곡을 듣고 자신의 귀를 명품귀로 만들어라. 좋은 귀를 가지면 좋은 음악과 안 좋은 음악을 판단 할 수 있다.
그것이 가능한 사람은 본인의 멜로디도 좋은 멜로디로 뽑아낼 수 있다.

좋은 음악을 카피하라.

우리에게서 나오는 멜로디들은 살아오면서 들어온 데이터가 개개인의 감성으로 표현되어 나오는 것이라 할 수 있다.
아프리카 오지에 사는 사람이 한번도 들어보지 못한 우리나라 국악을 만드는 것이 불가능한 일이듯 완전한 창조는 힘들다고 볼 수 있다.
유명한 음악가들에게도 영향 받은 아티스트들이 있듯이 말이다.
좋은 음악들을 듣고 공부하고 카피하라. 돈을 주고도 할 수 없는 레슨을 경험할 것이다.

주 무기인 악기를 만들어라.

우리에게서 나오는 멜로디들은 살아오면서 들어온 데이터가 개개인의 감성으로 표현되어 나오는 것이라 할 수 있다.
아프리카 오지에 사는 사람이 한번도 들어보지 못한 우리나라 국악을 만드는 것이 불가능한 일이듯 완전한 창조는 힘들다고 볼 수 있다.
유명한 음악가들에게도 영향 받은 아티스트들이 있듯이 말이다.
좋은 음악들을 듣고 공부하고 카피하라. 돈을 주고도 할 수 없는 레슨을 경험할 것이다.

미디(MIDI)는 경쟁력이다.

우리는 음악을 만들기에 너무나도 편한 시대에 살고 있다.
컴퓨터와 전자악기의 발전으로 집에서도 좋은 퀄리티의 음원을 만드는 것은 누구에게나 가능해진 일이다.
연주자들도 미디를 다루지 않는 사람은 거의 없을 정도이다.
요즘시대 작곡가에게 미디란 화가에게 붓의 존재만큼 크다고 볼 수 있다.
미디를 할 수 없으면 음악일은 하기가 힘들다.
내가 생각하는 사운드를 가상악기로 멋지게 표현하는 것을 상상해 보라.
미디는 나의 음악을 살아 움직이게 할 것이다.

곡을 쓸 때 편곡까지 계획하라.

요즘 TV 음악 서바이벌 프로그램으로, 우리는 편곡의 중요성을 대단히 실감하고 있다.
같은 멜로디라도 어떤 편곡을 하느냐에 따라, 곡의 컬러가 확 바뀐다.
곡을 쓸 때 편곡까지 생각하라! 곡의 퀄리티가 높아질 것이다.

곡은 엉덩이로 쓰는 것이다.

작곡을 하는데 있어서 음악성과 영감은 굉장히 중요하다.
하지만 더 중요한 것은 노력하는 것이다. 우리가 천재 작곡가라고 하는 사람들의 엄청난 노력은 모두가 아는 사실이다.
수많은 습작과 노력 없이 좋은 곡을 쓰려하는 것은 모순이다.
노력하라! 당신의 곡이 세월을 이길 수 있는 불후의 명곡이 되길 바란다.